En el instante en que dejamos de aferrarnos a la vista, el sonido se filtra dentro de la piel. El espectáculo inmersivo de meditación sonora que se celebra en Dongdaemun (Seúl) abre un nuevo horizonte para los sentidos.
Pasamos la mayor parte del día “mirando”: la pantalla del smartphone, el monitor y el paisaje detrás del cristal. Y mientras los ojos no descansan, se nos queda cada vez más atrás la oreja, y también el cuerpo. Entonces, ¿qué pasaría si cerráramos los ojos durante un momento? Si el sonido empezara a cobrar vida en la oscuridad…
Los días 1 y 2 de mayo, se celebra en el Centro de Arte Kim Hee-soo, Dongdaemun-gu, Seúl, un espectáculo inmersivo de meditación sonora, en un formato poco habitual en el país. El título es “Concierto en la oscuridad”. Tal como su nombre indica, el público se sienta en la oscuridad con antifaz y vive la función únicamente a través del sonido, las vibraciones y el aroma.
Un proyecto para replantear la percepción del arte con discapacidad
“Concierto en la oscuridad” es un proyecto escénico ideado y organizado por la Cooperativa Social de Cultura Factory. Se preparó con el objetivo de explorar nuevas posibilidades del arte mediante la expansión de los sentidos y, al mismo tiempo, impulsar un cambio de mentalidad en torno al arte con discapacidad.
El núcleo del espectáculo es sencillo. Te pones el antifaz y te sientas. Y esperas. Las ondas de los sonidos graves viajan lentamente desde las puntas de los pies hasta la cabeza, y la resonancia de los cuencos cantores llena el aire. En algún momento, el cuerpo empieza a recordar la respiración.
Esta función es diferente de un concierto clásico o de un espectáculo de música de meditación habitual. No se trata tanto de “escuchar” el sonido, sino de vivir una experiencia cercana a “sentirlo”. La vibración atraviesa el cuerpo, el aroma toca los recuerdos y la profunda relajación llega de forma natural.
Sombras del bosque: el punto donde se encuentran la práctica y el sonido
Todo el apartado de música de meditación y el diseño sonoro de este espectáculo lo conduce “Sombras del bosque”.
La artista de meditación Park Seol-a ha seguido trabajando de manera constante para impulsar cambios internos mediante la combinación del sonido y la meditación, tras estudiar la práctica de meditación y el coaching durante su programa de máster en el Departamento de Sunhak de la Universidad Dongguk. Su “meditación sonora” no se limita a escuchar música: es una experiencia de práctica que relaja el cuerpo y las emociones a través de las vibraciones y amplía la autopercepción.
En este espectáculo, Park Seol-a, junto con el artista sonoro Park Seo-hyeon, recreó un entorno inmersivo de sonido en el que se combinan los cuencos cantores, el Gong y elementos de la música tradicional coreana, para ayudar al público a reconocer con mayor profundidad su respiración y sus sensaciones.
“Siempre usamos los sentidos hacia fuera, pero este espectáculo es un tiempo para dirigirlos hacia dentro. En ausencia de lo visible, por fin miras con más claridad tu respiración, tus emociones y la resonancia interior”.
— Park Seol-a (artista de meditación, Sombras del bosque)
Lee Jong-deok Bangjja: una profundidad que suma la resonancia de la tradición
En este espectáculo se emplea el instrumento “bangjja” del artesano Lee Jong-deok. El bangjja es una artesanía tradicional coreana de piezas fundidas de metal y aleaciones, elaborada mediante múltiples percusiones; se caracteriza por un sonido nítido y profundo, y por una larga reverberación. Esta vibración tan delicada, al combinarse con la “sanación sonora”, estimula intensamente las sensaciones corporales del público con su resonancia característica.
Encuentro entre el arte sonoro contemporáneo y el oficio tradicional. Una de las razones por las que “Concierto en la oscuridad” no se queda en un simple espectáculo de sanación es que aporta una profundidad cultural.
Seis artistas — Un escenario que deshace los límites
En este escenario participan un total de seis artistas, entre ellos Lee Hyun-a, Choi Ye-na, In Seung-hyun, Cho Seong-gyu, Park Seol-a y Park Seo-hyeon. Entre ellos también hay artistas con discapacidad visual. Al materializar directamente el mensaje del espectáculo de “los sentidos invisibles” sobre el escenario, se completa una experiencia artística integradora que desdibuja la frontera entre la discapacidad y la no discapacidad.
En la oscuridad, todos se colocan en la misma línea de salida. Ese es otro de los mensajes que este espectáculo quiere transmitir.
Horario del espectáculo e información para asistir
Fecha: 1 de mayo (viernes) 4:00 p. m. / 7:00 p. m.
2 de mayo (sábado) 2:00 p. m. / 5:00 p. m.
Lugar: Centro de Arte Kim Hee-soo, Dongdaemun-gu, Seúl
Entradas: Asientos S — 10.000 won / Asientos R — 20.000 won
Reserva: Interpark (NOL), reserva online
https://tickets.interpark.com/goods/26005709?SeatGrade=2&PriceGrade=01
Avisos: No se permite la entrada ni la salida una vez que comience el espectáculo. Entrada previa obligatoria.
Cerrar los ojos no es rendirse. De hecho, es abrir una puerta hacia un lugar más profundo. En medio de la vida cotidiana, llena de prisa, un momento para volver los sentidos hacia dentro… “Concierto en la oscuridad” será esa puerta.