อู๊งซานร้อยเวลาบำบัดเป็นท่วงทำนอง…ค่ำคืนที่ “สมยง/สมาธิแนวชัดเจน” บรรจบกับแจ๊สและศิลปะพื้นบ้านเกาหลี ในงาน “คอนเสิร์ตดนตรีสมยง/สมาธิแนวชัดเจน”

เวลาที่ต้องใช้ชีวิตและถูกผลักให้ผ่านวันอย่างวุ่นวาย บางครั้งโอกาสที่จะมองเข้าไปในใจของตัวเองกลับมาแบบช้าเกินไปที่สุด แต่ วัดเฮกวังซาแห่งนิกายพุทธเกาหลีโชเกซง (Jogye Order of Korean Buddhism) ร่วมกับ “หน่วยงานส่วนกลางการปฏิบัติสมยง/สมาธิแนวชัดเจน (Seonmyeong) ” ได้จัดเวทีเพื่อเติมเต็มช่องว่างนั้นแล้ว ในวันที่ 7 กรกฎาคมนี้ ที่ “Mapo Art Center” ในกรุงโซล เขตมาพอ (Mapo-gu) ณ “Art Hall MaC” จะมีการแสดง “ทางเดินเพื่อค้นหาฉัน-คอนเสิร์ตดนตรีสมยง/สมาธิเพื่อการเยียวยา”

คอนเสิร์ตครั้งนี้จัดขึ้นด้วยการสนับสนุนจากกรุงโซล และจัดโดยไม่คิดค่าใช้จ่าย ผู้ใดก็ตามสามารถเข้าร่วมได้โดยไม่จำกัดศาสนา ที่เวทีหลักมี “อู๊งซาน” นักร้องแนวแจ๊สยืนอยู่ เธอรับหน้าที่เป็นทั้งผู้อำนวยการการแสดงและผู้กำกับดนตรี พร้อมควบคุมโทนและจังหวะโดยรวมของทั้งเวทีด้วยตนเอง

เวทีที่ดนตรีและการทำสมาธิเคลื่อนไปพร้อมจังหวะลมหายใจ

คอนเสิร์ตครั้งนี้ถูกวางแผนให้เป็นการแสดงแบบผสานหลายศาสตร์ โดยนำ “จิตวิญญาณของสมยง/สมาธิแนวชัดเจน” มาจับคู่กับ “การเยียวยาศิลปะร่วมสมัย” เวทีไม่ได้หยุดอยู่แค่การมองดูอย่างนิ่งเฉย ผู้ชมจะได้ติดตามจังหวะการหายใจด้วยตนเอง และร่วมมองเข้าไปในอารมณ์ของตัวเอง นี่คือจุดเด่นที่สุดของรูปแบบการมีส่วนร่วม

ตั้งแต่ขั้นตอนการวางแผน คณะทำงานตั้งใจคำนึงถึงกลุ่มอาชีพที่ต้องเผชิญกับงานด้านการจัดการอารมณ์และความเครียดในชีวิตประจำวัน เช่น ทหาร ตำรวจ เจ้าหน้าที่ดับเพลิง และครู แน่นอนว่า สำหรับพลเมืองทั่วไปที่ต้องการพักผ่อนทางอารมณ์ไม่ว่าจะเป็นใคร ก็มีสิทธิ์นั่งลงต่อหน้าเวทีนี้อย่างเต็มที่

อู๊งซาน ผู้รับหน้าที่ผู้กำกับดนตรี เป็นนักร้องที่คว้ารางวัล “อัลบั้มแจ๊สยอดเยี่ยม” และ “เพลงแจ๊สยอดเยี่ยม” ในปีเดียวกันจากรางวัลเพลงป็อปเกาหลี (Korea Popular Music Awards) ประจำปี 2008 เธอสะสมภาษาดนตรีของตัวเองผ่านการขึ้นเวทีแจ๊สสำคัญระดับโลก เช่น New York Blue Note และ Tokyo Billboard Live ปัจจุบัน เธอเป็นประธาน “สมาคมแจ๊สเกาหลี” และยังทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการด้านศิลปะของ “Seoul Jazz Festa” โดยทุ่มเทเพื่อขยายฐานวงการแจ๊สในประเทศ

แจ๊ส ดนตรีพื้นบ้านเกาหลี และศิลปะดั้งเดิมมาพบกันในเวทีเดียว

บนเวทีร่วมกับอู๊งซาน ยังมีผู้เล่น “อาแจง (Ajaeng)” อย่าง ชิน ฮยอนซิก ผู้เล่น “แซกโซโฟน” อี จองซิก ผู้เล่น “คัมบัม/แด-กึม (Daegeum)” อี อาราม ผู้เล่นเชลโล “คิม กยูชิก” นักขับร้องสไตล์พื้นเมือง “อี บงกึน” นักเต้น “แพ็ก คยองอู” รวมถึงนักแสดงที่สลับข้ามระหว่างแจ๊ส ดนตรีพื้นบ้านเกาหลี และดนตรีดั้งเดิม เช่น คัง แจฮุน, ฮวาง โฮกยู, ชเว อูจุน, ชิน ดงจิน เป็นต้น องค์ประกอบของการแสดงไม่ได้วาดเส้นแบ่งเขตแดนของแนวเพลงไว้อย่างชัดเจน แต่เป็นการให้แต่ละอย่างซึมซับกันและกัน แล้วหล่อรวมเป็น “กระแสเดียว”

การแสดงจะจัดทั้งดนตรีเชิงการทำสมาธิและเซสชันเยียวยาอารมณ์แบบเรียลไทม์ โดยตั้งอยู่บนพื้นฐานของการผสานกันระหว่างแจ๊สและดนตรีพื้นบ้านเกาหลี เพิ่มองค์ประกอบด้าน “ดนตรีบำบัด” และ “การแนะนำสมาธิผ่านการหายใจ” ขึ้นมาอีกด้วย จากนั้นยังขยายประสบการณ์จากการเป็นเพียงการ “ฟัง” ให้กลายเป็นการ “รับเข้าไปทั้งร่างกาย” ด้วยการผสมผสานภาพวิดีโอ แสงไฟ และแม้แต่กลิ่น เมื่อเพลงหนึ่งจบลงแต่ละครั้ง เวทีจะกลายเป็นพื้นที่ที่ก่อนเสียงปรบมือ ผู้ชมต้องผ่อนลมหายใจลึกเสียก่อน

วาดมาตรฐานวัฒนธรรมการเยียวยา นอกเหนือจากคอนเสิร์ต

ฝ่ายจัดงานระบุว่า เวทีนี้ไม่ได้ถูกจำกัดให้อยู่เพียงคอนเสิร์ตครั้งเดียวจบเท่านั้น คณะผู้จัดเน้นย้ำความหมายของมันในฐานะ “ต้นแบบโมเดลคอนเทนต์วัฒนธรรมสาธารณะ” แบบใหม่ ที่ผสานศิลปะ การทำสมาธิ และการเยียวยาเข้าด้วยกัน คำอธิบายยังชี้ว่าเป็นเรื่องที่สอดรับกับกระแสล่าสุดที่วัฒนธรรมศิลปะได้กลายเป็น “เครื่องมือ” เพื่อความมั่นคงทางอารมณ์และการฟื้นฟู ไม่ใช่แค่กิจกรรมยามว่าง

“ทางเดินเพื่อค้นหาฉัน” เป็นส่วนหนึ่งของโครงการขยายการแพร่กระจายวัฒนธรรมการเยียวยาที่ “วัดเฮกวังซา” และ “หน่วยงานส่วนกลางการปฏิบัติสมยง/สมาธิแนวชัดเจน” ผลักดัน โดยมีเป้าหมายในการวางต้นแบบมาตรฐานของรายการวัฒนธรรมสาธารณะที่นำสมยง/สมาธิแนวชัดเจนไปผสานกับ “การเยียวยาศิลปะร่วมสมัย” จากคอนเสิร์ตครั้งนี้เป็นฐาน คณะผู้จัดจะขยายการแลกเปลี่ยนศิลปะการเยียวยาระหว่างในประเทศและต่างประเทศ และต่อจากนี้ยังวางแผนขยายโปรแกรมไปยังวัดสำคัญทั่วประเทศ รวมถึงพื้นที่ทางวัฒนธรรมด้วย

ข้อมูลรายละเอียดเกี่ยวกับการแสดงและกำหนดการยื่นใบสมัครเข้าชม จะมีการเปิดเผยตามลำดับผ่านทางอินสตาแกรมทางการของ “คอนเสิร์ตดนตรีสมยง/สมาธิแนวชัดเจน”