Khi nghe nhạc, cơ thể chúng ta sẽ phản ứng như thế nào? Trong khi giai điệu piano vang lên, hơi thở của chúng ta sẽ thay đổi ra sao, và tâm trí sẽ hướng về đâu? Buổi hòa nhạc piano kể chuyện của nghệ sĩ Shin Eun-kyung 〈kể về âm thanh, cơ thể〉 sẽ giải quyết những câu hỏi này như một trải nghiệm thiền định.
Buổi biểu diễn vào lúc 7 giờ 30 phút chiều ngày 26 tháng 2 tại Trung tâm Nghệ thuật JCC sẽ kết hợp giữa biểu diễn piano và múa hiện đại, đề xuất một khoảng thời gian thiền định âm nhạc 'được ghi nhớ bằng cơ thể' vượt ra ngoài âm nhạc mà chúng ta nghe.
Khoảnh khắc thức tỉnh bằng cảm giác, ở ranh giới giữa thiền định và âm nhạc
Chuỗi buổi hòa nhạc kể chuyện của Shin Eun-kyung đã kéo dài từ năm 2018, mời gọi âm nhạc không phải là đối tượng để 'hiểu' mà là lĩnh vực để 'trải nghiệm'. Giống như việc thiền định nói về 'hiện tại và nơi đây', buổi biểu diễn này dẫn dắt khán giả bỏ qua suy nghĩ và trải nghiệm âm nhạc bằng cảm giác thuần khiết.
Tác phẩm này, cùng với vũ công Lee Sang-don, tập trung vào chủ đề 'cơ thể'. Trong thiền định, cơ thể không chỉ là một thực thể vật lý mà là con đường rõ ràng nhất để cảm nhận khoảnh khắc này. Cơ thể của vũ công di chuyển theo âm thanh piano, như một thiền định về hơi thở, hoàn toàn tập trung vào đối tượng âm thanh và sống trọn vẹn khoảnh khắc đó.
Thiền định bằng âm thanh, khoảnh khắc được ghi nhớ bằng cơ thể
Trên sân khấu có một cây piano, và có những cơ thể di chuyển theo âm thanh đó. Âm nhạc khơi dậy điệu múa, và điệu múa mở rộng thời gian của âm nhạc. Điều này giống như trạng thái mà trong thiền định, người quan sát và đối tượng trở thành một.
Thiền định âm thanh (Sound Meditation) là phương pháp thiền tập trung vào âm thanh hoặc rung động cụ thể để làm dịu tâm trí. Trong buổi biểu diễn này, âm thanh piano dẫn dắt ý thức của khán giả trở về khoảnh khắc hiện tại như một mantra. Đồng thời, chuyển động của vũ công mời gọi khán giả tự nhận thức cơ thể và cảm giác của chính mình như một thiền định cơ thể (Body Scan Meditation).
Âm thanh và cơ thể trở thành nguồn nước cho nhau, chảy vào cuộc sống và ký ức của từng khán giả. Đây là quá trình 'nội quan' mà thiền định nói đến. Kích thích từ bên ngoài (âm thanh và chuyển động) mở ra không gian yên tĩnh bên trong, và trong đó, ký ức và cảm xúc của mỗi người tự nhiên nổi lên và trôi đi.
Hành trình thiền định cảm giác kéo dài 80 phút, từ Baroque đến hiện đại
Buổi biểu diễn này sẽ kéo dài 80 phút mà không có thời gian nghỉ. Giống như một hơi thở dài, âm nhạc chảy từ Baroque đến hiện đại, khán giả sẽ trải nghiệm một chuyến du lịch sâu sắc bên trong như một phiên thiền định dài (Long Meditation Session).
Sân khấu bắt đầu với âm nhạc của Rameau và Bach, mở ra như một hơi thở yên tĩnh. Giống như việc bắt đầu thiền định tập trung vào hơi thở để làm dịu tâm trí, giai điệu tinh tế của âm nhạc Baroque sắp xếp lại tâm trí của khán giả một cách bình tĩnh.
Khi đi qua giai điệu của Beethoven, cảm xúc dần dần mở rộng, và trong các tác phẩm của Schumann và Chopin, những cơn sóng cảm xúc trở nên đa dạng và mãnh liệt hơn. Điều này giống như quá trình quan sát những cảm xúc và suy nghĩ khác nhau nổi lên trong thiền định. Không kìm nén, không giữ lại, chỉ để chúng chảy.
Âm nhạc của Brahms và Poulenc làm cho nhiệt độ của sân khấu trở nên ấm áp hơn. Khi thiền định sâu sắc hơn, lòng từ bi và sự ấm áp tràn đầy trong tâm trí, âm nhạc cũng dần dần bao bọc khán giả bằng cảm xúc ấm áp.
Giai điệu của Vivaldi và Morricone chảy vào cuộc sống của mỗi người như một cảnh trong ký ức lâu dài, hướng về cuối buổi biểu diễn. Vào cuối thiền định, giống như những nhận thức hoặc sự thấu hiểu nổi lên trong sự yên tĩnh, âm nhạc để lại những ý nghĩa khác nhau cho từng khán giả.
Thời gian thiền định mà âm nhạc và điệu múa tạo ra
Giữa mỗi tác phẩm là những câu chuyện ngắn và khoảng trống. Giống như không gian giữa các hơi thở trong thiền định là quan trọng, sự im lặng giữa các bản nhạc cũng là những khoảnh khắc có ý nghĩa. Trong khoảng trống đó, khán giả tiêu hóa hoàn toàn âm nhạc vừa nghe và chuẩn bị đón nhận âm nhạc tiếp theo.
Cơ thể của vũ công di chuyển tự nhiên theo âm thanh của piano. Âm thanh và cơ thể không chỉ là mối quan hệ tuân theo, mà còn đối lập và hòa hợp, tạo ra một cuộc đối thoại. Điều này giống như quá trình mà trong thiền định, tâm trí và cơ thể ảnh hưởng lẫn nhau và đạt được sự hòa hợp.
Âm thanh nâng cơ thể lên, cơ thể nghe và ghi nhớ âm thanh, và sân khấu trở thành một phong cảnh sống động. Khán giả nhìn vào phong cảnh này và tự nhiên ở lại trong trạng thái chánh niệm (Mindfulness). Không phân tích hay phán xét, chỉ đơn giản là hòa mình vào âm thanh và chuyển động đang diễn ra trong khoảnh khắc này.
Nghệ sĩ piano Shin Eun-kyung đã đề xuất âm nhạc cổ điển như một thời gian thấm nhuần vào cảm giác sống qua buổi hòa nhạc kể chuyện từ năm 2018. Vũ công Lee Sang-don đã truyền tải chuyển động bằng 'cảm giác' hơn là 'kỹ thuật', với những điệu nhảy mà cơ thể phản ứng trước và cảm giác lên tiếng trước. Cuộc gặp gỡ của hai nghệ sĩ tạo ra một trải nghiệm độc đáo khi thiền định âm nhạc và thiền định chuyển động hòa quyện vào nhau.
Buổi biểu diễn này là một trải nghiệm thiền định qua nghệ thuật, không phải tại trung tâm thiền hay chùa. Không cần phải 'hiểu' âm nhạc. Chỉ cần lắng nghe âm thanh, nhìn vào chuyển động, và cảm nhận cơ thể và hơi thở của chính mình. Khi hành trình 80 phút kết thúc, khán giả sẽ gặp gỡ chính mình theo những cách khác nhau.
■ Dàn diễn viên 'Cuộc đối thoại giữa âm thanh và cơ thể'
Nghệ sĩ piano Shin Eun-kyung
Vũ công Lee Sang-don
■ Thông tin buổi biểu diễn
Tên buổi biểu diễn: Buổi hòa nhạc kể chuyện của Shin Eun-kyung 〈kể về âm thanh, cơ thể〉
Thời gian: 7 giờ 30 phút chiều ngày 26 tháng 2 năm 2026 (Thời gian biểu diễn 80 phút - không có thời gian nghỉ)
Địa điểm: Hội trường buổi hòa nhạc Trung tâm Nghệ thuật JCC
Đơn vị tổ chức: Seoul Fusion Music
Đơn vị tài trợ: Jeongga-dan Ari
Đặt vé: Đặt chỗ Naver (Thanh toán N Pay)
https://booking.naver.com/booking/12/bizes/1571203
Giá vé
Người lớn 50,000 won / Học sinh 30,000 won (từ 7 tuổi đến 18 tuổi, mang theo giấy tờ tùy thân)
